Educação e educação musical: Integrando conhecimentos para compreender a criança e as relações que ela estabelece com a música.

Sobre o processo de musicalização infantil;

Os adultos e as crianças tem em seu convívio um contato presente com a música, para uns com maior intensidade para outros com menos intensidade. Crianças que obtiveram contatos maiores com canções folclóricas, apresentaram um desenvolvimento melhor do que as outras no que diz respeito ao desenvolvimento da imaginação espacial, do pensamento lógico, da rapidez e exatidão da percepção auditiva, portanto, no processo de educação é muito importante aproveitar a vivência, o contato intuitivo e a  espontaneidade que a criança traz.

É importante resaltar que é através da brincadeira que a criança se relaciona com o mundo, então a aula de musicalização, de ser ministrada de forma criativa, com brincadeiras de roda, de mãos, por meio do canto ou brinquedos rítmicos, mas sempre de uma forma divertida.

“Aprender música significa ampliar a capacidade perceptiva, expressiva e reflexiva com relação ao uso da linguagem musical. “É muito importante que no aprendizado os conteúdos sejam mais amplos do que a penas conhecimentos musicais, eles devem trazer objetivos de convívio social, tais como capacidade de integrar-se no grupo, de auto-afirmar-se, de cooperar, de respeitar os colegas e professor, comportar-se de uma forma tolerante (respeitar opiniões e propostas dos que pensam diferente, de ser solidário, de ser cooperativo ao invés de competitivo, de ouvir com atenção, de interpretar e de fundamentar propostas pessoais, de comportar-se comunicativamente no grupo, de expressar-se por meio do próprio corpo, de transformar e descobrir formas próprias de expressão, de produzir ideias e ações próprias”. (Brito 1998)

 A educação musical no contexto escolar;

A música na escola precisa ter um papel muito importante e pensado, pois a maneira que hoje vemos a sua inserção na escola não tem nada relacionado com a educação musical, pois hoje as crianças participam fazendo apresentações nas festividades da escola, mas não sabem reconhecer e analisar a música que estão fazendo.

O papel da música na escola é proporcionar à criança: o desenvolvimento das suas sensibilidades estéticas e artísticas, o desenvolvimento da imaginação e do potencial criativo, um sentido histórico da nossa herança cultural, meios de transcender o universo musical imposto pelo seu meio social e cultural, o desenvolvimento cognitivo, afetivo e psicomotor, o desenvolvimento da comunicação não-verbal. Hentschke (1995).

Um outro aspecto abordado por Hentschke (1995) refere-se à necessidade de inserir a educação musical como uma disciplina pertencente ao elenco do currículo escolar. A música, diz a autora, não é considerada uma disciplina tão séria como as demais disciplinas.

A música deve ser pensada na escola como uma forma de formação do indivíduo, para que isso aconteça, o educador deve observar o aluno e atender suas necessidades e aplicar atividades que possam ajudá-lo nas suas dificuldades.

Sobre o professor, a música e a criança;

O professor deve ter paixão pelo que faz, e saber aplicar de forma coerente e com sucesso seus conhecimentos, utilizando de ferramentas e métodos diversos, abordando o mesmo conceito frequentemente, mas de formas diferentes, possibilitando assim o maior entendimento do aluno e em diversas faces.

O professor deve saber se comportar na sala de aula, seu andar, seu modo de se vestir e de agir, são aspectos fundamentais na sala de aula, pois estamos nos envolvendo com crianças, querendo ou não nós devemos ser exemplos a elas, pois nós somos para elas um espelho.

O professor deve estar sempre buscando o aprendizado, pois assim amplia seu conhecimento  musical e cultural, podendo assim facilitar e melhorar o seu desempenho na sala de aula.

Escola Nova

A Escola Nova surgiu no fim do século XIX na Europa e nos Estados Unidos, visando integrar o indivíduo à sociedade e, ao mesmo tempo, permitir que toda a população tivesse acesso à escola. Tem como característica o ensino centrado no educando, com estimulação

produzida pelo professor, opondo-se ao chamado “ensino tradicional.” Os Métodos Ativos em Educação Musical também foram fortemente influenciados por esse movimento, do qual na realidade emprestam a definição.

Em 1932, surgiu o movimento Escola Nova no Brasil, Anísio Teixeira, Lourenço Filho e Fernando Azevedo, são uns dos principais educadores que estiveram a frente desse movimento. Esse movimento ficou latente por diversos anos, pois o Brasil encontrava-se em plena ditadura militar, e em 1980 foi retomado os ideais do movimento Escola Nova,com a democratização do ensino no Brasil.

Método Ativo

Os Métodos Ativos em Educação Musical oferecem e priorizam à criança uma vivência musical direta e imediata, com a manipulação e experimentação sonora, coma a prática musical coletiva e a vivência corporal da música.

Referências

JOLY, Ilza Educação e educação musical: Integrando conhecimentos para compreender a criança e as relações que ela estabelece com a música. 

VALIENGO- Camila  A Educação no séculoXX: Estudo comparativo

Entre duas instituições musicais de São Paulo